Le spectacle (a)musée est le prolongement pluridisciplinaire dans l’espace scénique des « Visites dansées » dans les musées, témoignant de la nécessité d'élargir la recherche sur l’interprétation des images. (a)musée est un trilogue qui interroge les relations possibles entre la danse, le son et l’image à travers l’Histoire de l’Art. Il s’agit d’établir un dialogue entre les artistes du passé et la création contemporaine pour montrer les similitudes d’univers et de vision du monde ainsi que la permanence de certains thèmes au-delà des mutations matérielles et formelles. Ce parcours fictionnel à travers les siècles peut être perçu comme une « dramaturgie mentale » mettant en scène les regards pluriels de ces trois artistes ayant recours à des média différents dans leurs possibilités techniques et leurs poésies. Les outils technologiques de traitement de l’image et du son amènent, par leur présence et leur interaction avec la danse et le texte, une nouvelle perception des peintures, sculptures et installations qui jalonnent l’Histoire de l’Art, de la Renaissance Italienne à la période contemporaine.